展览时间：2014-06-06 - 2014-07-06

展览城市：广东 - 深圳

展览地点：罗湖美术馆

参展人员：林海容 庞茂琨 资隽雍 苏新平 张钊瀛 田琦 方力钧 张琳等

 

展览介绍

 

    在上个世纪中期之后，后现代艺术和全球化的进程一起开始摆脱它所有的限制，经济在世界范围内发展，艺术也打破所有的界限开始任意驰骋。艺术史，艺术现象的剧烈变化及艺术语言的快速丰富，造就了艺术这门学科的日新月异，而这种变化极大的影响了艺术教育这个本体。西方的学院艺术教育已开始向观念化并轨，而中国的学院艺术教育目前依然沿袭传统的艺术分科及技能教育。在艺术媒介的运用如此丰富的今天，传统的媒介分科教学是否还具有代表性和对艺术的概括性，传统媒介延伸出的美学是否能完全对应现在的艺术现象。我们在这里以艺术教育为引，以类别丰富的艺术作品为面，来共同思考艺术教育以及新的艺术现象之间的关系以及其中的变化。

　　　

    在此次展览中，策展人邀请了三位分别代表着不同艺术教育体系的教育者兼艺术家。苏新平是扎实的北方教育体系中央美术学院的代表，而庞茂琨所在的四川美术学院如同所在地城乡结合部般的黄桷坪，散发着混杂的自由意志以及多种的选择，而方力钧则是一个游离于传统学院体制的在野艺术家。这三位艺术家由于其自身所在体系及环境的不同，发展出了各自不同的教学主张。

　　

    在另一方面，此次展览中作为学生的年轻艺术家的探索也值得关注。资隽雍作品中将某些形象重新解析并组合形成了新的金属时代的繁华欲望奇观。张琳、田琦在画作中对“线”的运用，借用线这个物体本身所带有的表述话语来为自己的作品糅合进更多的内在意指。而张钊瀛运用多种物体及艺术媒介，用一种剧场化的形式来展现自己的思考。同时也不乏潘泓钢、林海容这些以一种相对纯粹的艺术手法表达个人所留恋的一种情感。这种多样的艺术面貌折射的不仅是表层的艺术语言的扩展，更深层次的是年轻艺术家在认知层面上，拓展了认知世界的视角和纬度，以一种全新的视角来理解思考我们周围的“物”和“艺”。此时，艺术已不仅仅是一个表达情感和意志的简单方式，而成为了认知、改变、创新自我的一种综合行为。

　　　

    此次展览将于6月6号——7月6日在深圳的罗湖美术馆展出，作为此次展览的主办方学院力量，以其自身对文化的关怀，用一种纯粹的思维从学院艺术这个角度切入，为艺术这个理想国度的产物寻求了一种现实的注脚，并以其自身的思考来形成对于当下艺术的反照，形成了学院艺术与大众连接的现场。

 

《奔波的人》 苏新平 200×200cm 2010

 

《春》 方力钧 250x360cm 2013

 

《寂寞汉南树》 林海容 180CMX150CM 2012年

 

《鏡花緣之四》 庞茂琨 200×160cm 2014

 

《飘》 布上综合材料 田琦 50cmx50cm 2012

 

《群像》 张琳 75X75 2013

 

《泰坦之宴》 张钊瀛 尺寸可变（约200CM乘300CM） 2013

 

《雅典娜的堕落基因》 资隽雍 200x200cm 2013年