漆画作为当代艺术的架上形态，与漆艺术的其它样式一起被称为中国艺术市场的最后一块蛋糕，它是在中国漆文化的断层中重新复兴的，重建的艰难和曲折是我们正碰上千年的沉淀、百年的积弱、数十年的百业待兴和正面迎来西风东渐的后殖民文化语境，以致于漆学科以大漆作为教学的物质起点和学科界定都受到质疑和颠覆……其间发展的波折与不易可见一斑。加上从业相对人数较少，使其呈现內部学术价值的严谨结构疏于建构，但另一方面政府、院校、艺术界对漆文化、漆学科、漆艺术的日益重视，使其正进入发展的高速阶段，莲福文化就是在众人茫然、资本观望的状态下，放弃其它产业，转战漆界，纵情投入漆画的收藏与推广，亮出了清晰的定位：“致力于漆画的典藏与推广，以不朽之漆，创不朽艺术，传不朽文化”。

叶先生是有行动力的汉子，锲而不舍，一路走来，收藏了近千幅漆画，他亲力亲为，尽管不是艺术圈的人，但凭着多年收藏的经验教训，他给自己定了收藏的对象，尽量收藏获奖作者的作品，美术史虽然不是由获奖者组成的，但能获奖不会太出格，以保证收藏投资不出大差错，他还有一条特别有意思的收藏标准：“作品要大漆，底板要双裱”。底板的要求是为了作品的恒久，而作品需用大漆，虽然挑战了上世纪七十年代以来漆画界大量使用腰果漆的现实，他追求收藏保值的本能，无意中触动了漆界多年来有关材料之争的敏感话题，但也正好激发我研究这批收藏的兴趣，如果定位只收大漆作品，那么叶先生的收藏就是一批从母语出发的值得研究的漆画文本了。

众所周知，大型国展大都是主题性创作，以各种类型的写实作品为主，以闽南地区作者为例，从陈立德、郑力为、吴嘉诠、陈金华、汤志义、苏国伟等获奖作品几乎都是全因素的写实方式。另一方面几乎重要的漆画中坚作者都有丰富的艺术实践、涉猎广泛，亦擅长以单因素解构为形式基础的现代主义实践，于是从具象、意象到抽象，出现大量的各类变体、和过渡时期的图式，风格化和不断洐变的自我拷贝，成为目前架上流行风格迭出、图像增殖、图式爆炸的视觉景观……如何在这海量的图像中寻找出具有美术史意义的作品，折射并考验着每位研究者的底色和定力。

“以不朽之漆，创不朽艺术，传不朽文化”莲福此句MI式的公司理念，冥冥中道出了文化、艺术、漆艺之间的微妙关系，漆画只是漆艺术的一个形态，漆艺术仅仅是中国艺术的一种古老媒材，中国艺术又是中国文化的组成部分，中国文化正面临着古今交融、中西碰撞的文化大博弈中。

在视觉文化互相渗透的全球化时代，孤立地观察漆画已不可能，它尽管是有故事有沧桑的独特材料，但仍应放在架上艺术的角度审视，漆画是漆艺的架上形态，作为架上形态中国油画是对西方诸多流派价值标准亦步亦趋深入较深的画种，也是最早提出油画民族化，寻找自身价值的画种，意象油画、写意油画都是此种努力的成果，漆画需要民族化吗？或者反过来问漆画西化了吗？起码在视觉习惯上漆画西化了，现代漆画就是以西方语境为标志命名的，漆画是中国视觉的古汉语，它从古代漆器的髹饰演变过来，成为中国绘画少年期的重要载体，它自战国至明清民国有着不曾中断的文脉，我们缺乏对它的汇总梳理和研究，以自已接受日欧美术教育近百年的影响，割断疏离了漆画数千年形成的中国造像艺术的文脉，人们总希望历史从自己写起，把接受西方语境的漆画定义为现代漆画，而我们则关注中国漆画自身的语言如何在百年思潮激荡的影响下，发生了怎样的变化和创造，我们不拒绝百年西方对东方的启示，但更在乎中国文脉在漆画中的延续与成长。

漆画作为一个远比油画和水墨都古老的画种，堪称视觉的古汉语，应有足够的文化自信，注重漆画中国文脉的传承与发展，才能建立具有深厚文化底蕴的话语方式，构建由漆艺自身的术语库和价值链组成的阐释系统。但如前所述，漆艺术的命运与走势，往往在文化情境和大美术的共性中被影响并决定着。

中囯漆画运动是在国门洞开、西风东渐的背景下展开的，在新思潮的冲击下，“俄狄浦斯情结"曾经推动着漆画图式的进步。在新语境的压力下，从全因素建构到单因素解构，语言的极致而不是精致成为漆画的一个重要观察点。

漆画中坚守具象趣味的画家，与油画中为数不少的写实画家一样，在坚持三维表达的框架中有锐意超写实的如郑智精，尝试异形同构梦幻超验的，追求髹饰与形色预设磨显的，均致力于各种写实变体维度的实践。

漆画是特別擅长意象的媒材，常言道人画一半鬼画一半，那不可控的鬼画一半，就是充滿想象的意象空间。中国漆画的历史就是一部中国意象造型史，它与三维焦点透视的造型有着截然不同的观看和表达方法，它的意象是磨显远未介入的主观创造，是在中国线描、彩绘、針刻、款彩、雕刻、螺钿的创造中形成的生动的意象图式，翁纪军借鉴了中国佛造像艺术，营造了可容纳天地神灵蒼生的意象世界。余潮松则在人物的造型上充满变形的意趣，形、色、质均充满适度变异对比。

所有意象图式中与现实相异的构图、透视、比例、结构、细节等皆因作者的主观意志所改变，志曰意，心之所念所趋所识也，“独照之匠，窥意象而运斤。此盖驭文之首术，谋篇之大端。”《文心雕龙·神思》，应该说漆画的写意一定是跟现实相异的，相异多少？哪里相异？往哪个方向相异？主旨为意，“大都画法以布置意象为第一”（明·李日华）。

漆画最早的构成与表现是以材料的变异为代价的，这些作品与其说是材料语言的革命，不如说是图式语言的探索，更符合历史的真实，而真正在大漆材料语言上开启现代主义感觉的是一个横跨几代人的漫长过程。从乔十光的天象系列到中青年的一系列材料语言的作品都留下了历史的足迹。

漆画的整体走势有点像当代艺术经典的个案模式一样：走了一个从具象到意象再到抽象，直至装置的过程。

莲福文化的收藏呈现了这样的历史轨迹，以这样集大成的气魄，持之以恒，假以时日，它终将成就“传不朽文化”的品牌战略，成为中国漆艺术的历史收藏者和重要的传播者。