漆画的发展，至今不到百年，仍然处在研究和探索的阶段，太多的可能和未知等待我们去探寻。现代漆画的创作工艺技法已逐渐成熟，更多的人开始关注漆画自身的绘画性与内在观念的表达，这也是促使我静下心来对自己过往的作品、现今的绘画面貌及未来的创作方向进行了梳理和思考。在大美术的框架下“画什么、怎么画”也就是“题材与形式”一直是困扰每位画者的首要问题。扎根现实生活，立足于挖掘地域文化多维度的面貌，结合自身对绘画的理解将其表现出来，是一个切实易行的思考方式。《历史印记-中华巴洛克》这一系列作品正是在此思考下创作而生。

中国传统文化具有包容性，博采众长、海纳百川，它保证了中华文化体系的传承与创新，在多种文化的碰撞中，相互补充与吸纳，这也是中国传统文化生生不已的源泉所在。改革开放以来，人民解放思想、团结拼搏，哈尔滨作为一个没有设过“城墙”的多元化城市，在历史环境和地理条件的影响下，建筑特色体现出中西文化交融的丰富与独特。随着中东铁路的修建，“包容、开放”成为哈尔滨城市的风貌，也实现了沿松花江的小渔村到“东方小巴黎”的华丽转型，形成了具有中国特色的巴洛克式建筑形式-“中华巴洛克”。哈尔滨作为艺术的边沿城市，离中国传统文化的核心相对较远，在“一带一路”及“龙江丝路带”发展战略方针政策下，哈尔滨与多个国家加强了文化交流，使哈尔滨这座当年被俄罗斯人称为第二故乡的“东亚大都会”重获世界的瞩目。

白斌《历史印迹·中华巴洛克》

通过对哈尔滨历史建筑“中华巴洛克”所渗透出的中西文化的交融，来表现中国文化的包容性以及中华精神的内涵，在城市的飞速发展中，寻求自我存在的价值意义重大。老城区的人文精神、审美习惯构成了怀旧的现代性要素，以“过去”为其最重要的客观现实，通过再现现实生活中的活力，从而唤起人们内心的共鸣，实现艺术作品对现实生活的作用，增强文化自觉和文化自信，引导人寻求生命背后的永恒意义，汲取传统和历史文化精髓是这一创作的初衷。作品通过对哈尔滨“中华巴洛克”式建筑的解构、提炼与表现，表达一种物质与精神的需求及以往的历史与今天的现实之间的关系，中国传统文化的包容性对外来文化的吸纳和改造，形成了那个年代哈尔滨独特的“东方小巴黎、中华巴洛克”的城市面貌。

随着现代化的进程，慢慢人们更重视的是城市的功能性与实用性，忽略了对传统文化内涵的追求，缺失了历史文脉的传承和对生活环境的情感寄托。希望用艺术作品抗拒历史失忆，向历史致敬，向创造历史的劳动人民致敬。这一系列作品正是为了唤醒人们对于那个年代的文化共鸣，唤起人们心底的审美诉求，将哈尔滨的历史变迁以漆画的形式呈现，用漆本身的内敛、含蓄和浑厚的色调表现出来，创作出有温度、有深度、有态度的漆画作品，这也是对历史印记和建筑文化的一种保护与传承。

白斌《老院儿的往事》

作品构思来源于对多年来生活的城市的情感寄托和对中国传统文化的解读。以哈尔滨道外老城区“巴洛克式”民居为主体，用艺术的视角捕捉人们不大留意的普通生活场景中的美，希望通过绘画的形式将其保存于画面之中。这些建筑外部采用西式建筑的壮丽华贵、高空间、雕梁画柱；内部是中式院落，庭院中采用了中国民居建筑特点，四合院式的院落展示了人们生活的幸福与富足。欧式的外立面和中式院落构建成了全新的中式“小洋楼”，这些决定了中华巴洛克建筑在布局、空间、结构、建筑材料、装饰艺术等方面的特殊性。这种中西方文化的碰撞给了我很大的启发，并以东方的审美观念将这一独特的建筑形式通过漆画表现了出来。在构图上，将欧式外立面、砖墙、白雪、树枝及极富生活气息的四合院，遵循东方人的审美重新组构，形成一组画面，以蒙太奇的手法打破时间与空间的束缚，发挥创作者主观的创造性来使画面更具视觉冲击力。

在色彩上，以红、白、灰三个色彩关系为主要基调，用暖棕色笼罩整幅画面，中和了红、白、灰三色的色相，使作品传达出浑厚沧桑的时代气息。作品中的红色是建筑物内的红砖墙，这种红是历经岁月的红，是人们身份认同的心理归属；灰是灰砖、木质的楼梯和栏杆，历经沧桑，代表的是时代的变迁和建筑的遗存。红色和灰色承载着几代人的成长，见证了城市的变迁和时间的流逝，成为不可取代的“文化乡愁”。白是冬季落雪后屋檐、地面、树枝上的白，雪能抚平杂乱，带给人祥和、平静的心理感受。三种颜色的对比与呼应带给人们一种很强的视觉享受，飘落的暖雪朦胧中令人回忆过往的美好，带有树挂的树枝自由的伸展，使画面更具生动感与唯美的意境。

白斌《龙鱼志》

作品以漆为媒介，中国漆文化的历史源远流长，在近8000年的漆艺历史中，漆艺成为视觉艺术的古汉语，正是东方文化的自觉意识，保留了我们几千年来在语言、文化、历史、信仰、价值等方面的传统文化氛围。漆的自然特性、独特的加工工艺和相应的创作方法产生了独特的风韵和视觉效果，是任何其他材质和工艺难以匹敌的。用漆这样一种古老的东方材料来表现中华巴洛克，结合传统与现代的审美观，做综合性的探索，无论是从漆文化上、审美上、还是对中华巴洛克的艺术表现上，无疑都具有一定的意义和说服力。“中华巴洛克”不仅是一种建筑风格，它渗透到了这个城市的血液中，成为了城市的历史文化记忆。通过漆语言的表现力、视觉冲击力和漆文化的丰富性、包容性，来呈现出的作品质感，会随着岁月的流转而产生变化，这种变化像是与人的互动、交流，这也是大漆的可贵之处。漆是一种慢的艺术，是时间的艺术，它的细腻、含蓄、温暖、神秘、独特的材质美和丰富的表现手法、加之持之以恒的匠心，与所要表现的中华巴洛克建筑气质可谓是相得益彰。

漆的包容性比较强，可选用的入漆材料范围广。不同材料和漆的结合，可产生不同的肌理和材质特性，也表现出不同的视觉审美特征。在工艺技法上，蛋壳镶嵌作为北方漆画代表性技法来表现白雪，在技法上进行创新，将蛋壳镶嵌与漆皮镶嵌技法相结合，更能够表现雪的层次并能够丰富画面效果。色漆粉、木粉、瓦灰加以色漆绘画，再经过罩染透明推光漆、层层磨显，来呈现出岁月的痕迹。这一过程就像城市经历风雨与岁月，给人们带来的不仅仅是回忆也是心底深处的安宁。树挂与红砖白雪表现了对曾经过往事物的追忆与怀念，对生活过的家的一种情感表达，老院儿曾经的生活气息逐渐退去，院里的大树依然挺拔茂盛，承载着过往的幸福与美好。作品打破北方漆画图片感强的束缚，摒弃老道外破旧深沉的色调，构建出作者心中美好的愿景，引人想起那些锦绣飞花的雕梁和墙面，屋顶驻足的鸽子、横七竖八的天线、窗台上摆放的盛开的盆花、晾晒的被单及逝去的岁月风雨。

白斌《忆岁月——静雪流年》

二十一世纪，现代性打破了传统文化的时空界限，使人们进入了一种流动的、快速的后现代城市生活，这种生活模式颠覆了传统意义上的“家”的概念，以至于人们时而向往传统生活中的慢生活状态。关注现实生活和城市变迁中人的情感依托，不仅能够激发观者的情感共鸣，更能带动画者对周围平凡事物的关注与挖掘，寻求自身的情感表达，创作出令人感动的作品，使观者进一步关注艺术作品本身的艺术价值，以使漆画得以被更广泛群体所认知。

“美”流淌在山间、田野，安睡在都市的角落，发现创作出身边事物的美好，探索呈现其背后的文化内涵以及人对其的情感寄托，正是对漆画自身的绘画性与内在观念思考的诠释，也一位画者存在的价值与意义。